氧气危机

第一部在网飞上看的剧，打卡留念。

剧情故事整体很棒，节奏有稍许问题，前期给线索的叙述略显平淡，高潮能不能再给几个太空镜头，要是结尾再爽点就好了。

居然是惊悚科幻，最后milo给她休眠的时候，女主笑的那个表情都有点惊恐到我以为要反转，要个屁了。

似乎是个慢节奏科幻，个人风格蛮足，不错。

法国导演亚历山大·阿嘉以大尺度血腥暴力题材奠定其江湖地位，看过《高压电》《隔山有眼》的影迷会有同感。之后他获得机会进军好莱坞拍片，继续发挥他的“嗜血”本色，上一部《巨鳄风暴》也令大陆观众有幸目睹了他的看家本领。没想到他在好莱坞溜了一圈后回归拍摄法语片，更没想到的是这次放弃高成本大制作，竟然是一部密室惊悚类型，令人大呼意外。

故事讲述一名年轻女子在低温舱中醒来，她不记得自己是谁，为何身在此处。由于氧气即将耗尽，她必须依靠人工智能的帮助恢复自己的记忆，以逃离这噩梦般的场景。场景和人物具有极简的意味：从头到尾就是女主角一个人被困在狭小的空间里，没有太多花哨的大场面，这种实验性的剧本关键在于悬疑感。前半段的悬念营造得相当漂亮，情节一直错误引导主人公和观众朝着复仇类型的方向去猜测。在她与人工智能之间的对话里，她急躁不安的心态与后者冷淡刻板的回答，两者形成一种不断升级的紧张气氛，直至真相渐渐露出水面。

后半段揭秘情节之后的绷紧感立刻泄去不少，克隆人和太空殖民的构想跟好莱坞科幻大片相差无几，创意度有所打折。不过，仅仅将影片看作是太空版《活埋》的论断则有点过于粗暴，这更像是混合了《2001太空漫游》和《地心引力》表现元素的实验作品。由梅拉尼·罗兰一人独撑全场的表演相当有看头，这位曾出演过昆汀《无耻混蛋》而为影迷所熟悉的女演员在片中的表演令人难忘：仅依靠声音和脸部表情，准确演绎出困惑、紧张、愤怒、欣喜、恐惧、绝望等跨度极大而感染力强的角色。

意外地，故事情节像是疫情时代的投射，女主角回忆里闪过全身穿著隔离服的医护人员画面增强了这种联想：隔离的孤独感、生命垂危的绝望，以及面对不可知的未来，这种气氛令人陷入窒息的境地。如果记忆闪回的情节再节制一点，影片的节奏和质量会更令人满意。

Oxygene，网飞自制法语原声电影

刚巧看到朋友圈有人推荐，吃饭的时候点进Netflix主页第一个就看到它了

刚开始女主撕缠裹在身上的布那里有一丢丢恶心[捂脸]

但是后续真的是看下去发现很不错的一部低成本高质量片子了

整个故事其实场景始终围绕着女主被困的冷冻仓在叙述，论成本的话是真的挺省人力物力资源的😂

不过像这种也真的对演员要求很高啦

从头到尾对故事情节的把控，演员情绪的变化，节奏的轻重缓急，都需要演员有很强的功底才能把看官的情绪带动起来

故事本身嘛，也还不错，一个人类新型？科技技术的脑洞

还涉及到一点关于人生如果只剩最后三分钟你会给谁打电话这个问题的延伸

女主后期得知真相哭着在空间站撕心裂肺的喊，我就是个太空垃圾的时候，真的有点让人挺难受的哦😯

毕竟，人类造自己克隆人的时候，其实从来都不会考虑一个长成的有情感和思考的克隆人她们的感受呀

总体来说暂时没发现什么特别大的技术性bug😂是部还不错可以看看的片子啦

也不知道国内啥时候也能拍出来这样的低成本好片子，感觉国内演员的话这方面真的是个难题哦，能从头到尾两个多小时全程情绪把控到位一个人演独角戏不让观众出戏的演员，有点难哦😂

Identity :《银翼杀手2049》

实际上，identity这个话题总是与复制人（克隆人）的话题密不可分。无论是《银翼杀手2049》中的男主K，还是《月球》替身流中的男主，都是在意识到自己是复制人中的一员后思想发生了重大的变化。不同的是前者受到了巨大的来自一种identity虚无感的冲击，而后者则选择了通过主动逃离的方式来抗争。而本片中的女主在影片中后期发生了觉醒，从她片刻的拳打脚踢之中可见她一开始是无法接受自己是复制人的事实的，开始咒骂可悲的科技伦理，而后冷静下来的她实际上正是突破了克隆人固有的“人性”的局限性，向一向被视为真正的人类才具有的标志——理性 过渡。尽管求生本能是所有生命体的普遍，更是最基本的特征。然而，求生也是择手段的，从愤怒向思考的转变才是本片最大的亮 点。

密室：

毫无疑问，密室这个再明显不过的道具/载体为本片内核的呈现提供了一个良好的支点。与一般意义上的逃离密室作为终点不同，本片另辟蹊径选择了另一种“逃离”，即再次进入休眠状态。而从物理层面上逃离密室的手段，和通过引入人工智能元素所提供的智能层面上的手段，分别代表着感性的逃离与理性的逃离两种目的相同，但本质迥异的方式。借助AI医疗管家这种象征绝对理性与绝对冷静的配置，密室对于人本身正常情感的剥削性与压迫性得到凸显。

记忆转移（嫁接？）：

说实话，观影过程中，我一开始始终没有往记忆转接方面去联想。虽然片中多次有记忆闪回等类似的处理手法，但我都略失敏锐地把它们一概归位由略微缺氧环境下所客观造成的人体大脑机能下降所造成的精神失常来处理。事实上，随着影片推进，一系列的事实矛盾得以涌现与众口不一现象的出现，便也在一定程度上暗示着存在记忆转接（与conspiracy）的痕迹。

星际殖民：

Conspiracy :

谈到conspiracy，相信这也是众多以星际殖民为题材的科幻作品所运用熟稔的处理手法。类似的以自身作为直接或间接实验对象的还有《Just like a dog》，

科技伦理/复制人（克隆人）：

这个好像没什么好评价的。

比较：《Voyagers》

《黄金原野》

《Passengers》

我觉得《黄金原野》这部作品可以单独拎出来说一下？

这应该是亚历山大·阿嘉的转型之作，也应该是他的翻身之作，因为之前拍了太多烂片。刚开始以为是《活埋》的情节，后来看到了《地心引力》的影子，由短小精悍的惊悚片变成了宏大叙事的科幻片。其中涉及的元素包括亲情、爱情、科幻、人性、人工智能、惊悚、伦理、推理等，是一部非常合理且精致的科幻惊悚片。片中的一些桥段令人印象深刻：

1.女主的清醒时间是102分钟，正好是本片的影片时长；

2.为了避免紫外线对生物体的危害，人工智能开启了光致变色紫外线过滤器，人类的视觉能力受阻于该过滤器，因此女主无法通过欧米克朗267机茧的光学玻璃看到太空中的影像；当女主要求人工智能关闭滤光器后，女主终于了解到了自身的处境；

3.女主是个克隆体，其主体老女博士为了延续自身的生命与生活，克隆了女主，并将自己的思想、记忆也移植到了女主身上，最后将女主放入机茧，送往一个类似地球、离地球14光年的星球沃夫1061C；在女主主体老女博士的一次关于克隆技术的演讲中，可以看到观众均带着黑色口罩，说明致死数百万人类的病毒已经开始蔓延（影射了当下的新冠疫情），而这也就是为什么要从地球发射10000个欧米克朗机茧的原因，每个机茧里面可以搭乘一位乘客，这其中就包括女主和女主主体老女博士的情人里奥，由老女博士的身份可知，这10000个人均是地球上的精英人士，可惜由于与小行星X375碰撞，有433个机茧损坏，女主的机茧虽然损坏，但女主还在拼命地自救；

4.人工智能及其不靠谱，甚至会杀死人类——导演似乎传递了这样一种观点。从整部影片来看，观众会发现解决氧气危机的方法其实极其简单，不需要打电话向人求救，不需要费劲巴拉地改变设备运行的优先级来延缓氧气的消耗从而维持生命，只需要将其余432个欧米克朗损坏机茧中的尚存氧气转移到欧米克朗267机茧即可。但女主竟然花了几乎整部影片的时长才从人工智能口中得到这个答案，即使在最后关头，人工智能还要“出于安全考虑”限制氧气转移的功能，好在女主命令人工智能将自己调整到深度休眠状态（不需要氧气），这样就可以忽略上述的限制，用大概14227分钟即大约四天的时间将氧气从损坏机茧中转移过来，从而确保女主有足够氧气到达沃夫1061C星球。——但凡人工智能有点“智能”，女主只要要求氧气足够，人工智能就应该立刻将氧气转移过来，当然这样就没得拍了😂；

5.结局实现了大团圆，老女博士的克隆体女主带着前者的思想和记忆与情人里奥在新的星球继续生活，但地球上的人类该怎么办就管不着了，突然发现该片其实是一部精英奋斗史啊😀。

真幽闭空间，真各种幻觉，真不太好猜，对话台词也真多，手法还真挺灵活，真不那么压抑，剧情真悬疑，二刷后发现还真挺前后呼应的，最后一秒玩得真不错，女演员演得真好，各种扎针戏看得人肉疼，一个人真撑起了一部戏，特效做得不错，虽然就一场，一看就真没多大投资，但拍得还真行。虽说漏洞有点真明显，但问题不大。女主能力真强，一个另类太空英雄，别人救世界，她救自己，捎带脚也真救一下人类吧。