克劳斯：圣诞节的秘密

太震撼了，结尾处升华了，也点题了，原来圣诞老人就是那个老爷爷变的。 一个纨绔子弟，混世魔王一样的存在，被局长老爹放逐到穷山恶水刁民横生的小镇，并提出要寄出6000封信的目标才能保住继承权。

小邮递员偶然间发现可以哄小孩子寄信得到玩具，孩子间的信息传得如春风一样快：要写信才能得到玩具，所以要上学学习去，卖臭鱼的女教师也有了工作的动力；如果被列入“坏孩子名单”里，就不能得到玩具，于是所有的孩子都强烈渴望帮忙做好事，于是大人也得到了感染，变得和睦…… 最后只剩下两个家族的剥削者，希望恢复以往的统治秩序，“让悔恨和仇恨继续下去”，自然也是被识破了……还让小邮递员得到了父亲的理解和赞赏。

官方歌曲invisible

歌曲名 Invisible (End Title from Klaus) 歌手名 Zara Larsson 作词：Justin Tranter/Caroline Pennell/Jussi Karvinen/Alfonso G. Aguilar 作曲：Justin Tranter/Caroline Pennell/Jussi Karvinen/Alfonso G. Aguilar How many nights do you lie awake In the darkest place Eh oh eh oh eh oh How many days do you shed the pain Of your darker days Eh oh eh oh eh oh All I know is If happy lives a mile away A couple steps is all it takes If kindness lives in everyone Then all it takes isn't enough Can't touch it see it Oh oh oh But you can always feel it Oh oh oh The greatest things you'll ever know Are invisible

《克劳斯》是网飞冲奥动画，在豆瓣，烂番茄上均取得极大好评，而这些好评很有一部分是打给二渲三这一新技术的。

一般动画分为二维和三维。

二维手绘可以使人物表情或更精细，人物的微表情肌肉牵动体现得更明显来让人体会到人物细微的情绪 或者通过夸张的画法，来使人根据故事情节情绪大幅波动 而三维动画则能使动作更加流畅，光影也更加真实，更加符合物理实际。 有的动画则会在二维动画中运用三渲二的技术，就是开始先建模再进行三维到二维渲染，利用三维动画的动作流畅性来降低制作二维动作场面制作的难度。

而《克劳斯》运用的二渲三则是全球首次，与一般三维动画不同，由于本质还是手绘，二渲三可以使角色不那么符合物理实际，更加动画化，脸型，肢体都可以根据自己的创意进行夸张来体现人物特点。

电影的光与暗形成对比很符合剧情的走向和人物的心境 富二代变身邮政小哥在小镇邮寄6000封书信任务展开主线故事， Jesper 是个不学无术习惯享乐被宠坏的富二代公子哥，父亲为了磨练他，把他派遣到偏远孤僻的小岛当邮差 偏远封闭的北欧小镇世袭仇恨的对立村民失去妻子会做精美玩具的独居老人为了继承家业的富二代邮差缺爱却天真善良的孩子。小岛上的村民暗冰冷并且世代对立，让 Jesper 的邮寄任务陷入窘境，此时他在小岛遇见独居会做精美玩具的 Klaus ,"只有好孩子才能得到神秘人的玩具"在这样设意下，为了得到精美的新玩具，孩子们开始学习劳动并消弭了大人之间的仇恨，把诡异冷漠阴暗的村庄变得温暖有光孤独落幕的独居老人意外变成村落里最受孩子喜欢的"神秘人"直到他一天一天老去，变成了真正的"圣诞老人" 烟囱和袜子，麋鹿圣诞老人的衣服写给圣诞老人的信。这些圣诞 节的传统习俗的来源编排的完全合情合理，没有生硬的转折～让我觉得圣诞节所有的一切就是这么来的。 也记得本·琼森在1616年的戏剧 《 Christmas , His Masque 》写道：门是异教徒等恶魔侵入者的入口，所以圣诞老人从烟囱进入。

非常高质量的动画电影，画面精美，剧情紧凑，结局温馨，老少咸宜。故事框架的确很常规：纨绔富二代的成长、用爱化解仇恨、用爱自我救赎，但是细节非常丰富。很巧妙地把圣诞老人的各种特征（烟囱、袜子、雪橇、驯鹿、圣诞老人的服装，甚至还解释了为什么驯鹿雪橇能在天上飞）作为了情节，而且并不生硬。

小岛上居住着两个敌对的家族，仇恨和斗争就是他们的日常。对仇恨的极端执着，让他们没有了正常的生活，孩子也无法得到足够的照看和教育，每一代人都是在不正常的环境和扭曲的价值观下长大的。但电影的温情在于，这些所谓的“仇恨”也只是孩子气的打打闹闹，而且当孩子们以为只有“做好事”的小孩才能得到玩具时，他们对“好”和“坏”是有正确判断的：他们知道打人是不好的，帮助是好的；混乱是不好的，秩序是好的……

我最近在看《工作细胞》，关于癌症那一集里，我很惊喜他们竟然拍了癌细胞的立场。癌细胞自白说，他也很无辜，生下来就是不健全的，控制不住自己，只能无限繁殖下去，他从生下来那一刻起，就在东躲西藏，受尽了侮辱和追杀，并且眼睁睁看着亲人和朋友在自己眼前被免疫细胞杀死。所以他要变强，要替亲人朋友们报仇，不惜一切代价。这是一个在仇恨里长大的孩子的价值观。《工作细胞》虽然看着萌萌哒，其实是一个成人向作品，他描写了很多灰色地带的人性，还有很多的无奈和无力。

说回《克劳斯》。在小岛上的大部分色调都是灰暗的、低饱和度的，偶尔的阳光也是布满灰尘的。我在看这个动画的角色设计时，发现大部分人物的颜色都是灰色调的，偶尔的亮色也只是点缀：

岛民

岛民

岛上的孩子

与之对比的，是颜色鲜亮的部落人民：

部落人民

部落的孩子

这部电影很娴熟地运用色彩来表现情绪。比如前期整体灰暗的色调，在Klaus第一次给孩子送了个发条小跳蛙开始，有了一段黄色暖光下的斑斓游戏；后期孩子们开始影响大人之后，色彩渐渐变得越来越丰富、明亮，印象比较深的另外一段是某个父亲给孩子们做的彩色的大型玩具装置，突然出现在灰色的围墙后面、非常亮眼。

这电影真的好哭，就是那种明明知道它要来煽情了，但还是控制不住我的眼泪。我的第一个哭点是Klaus给Margu做小雪撬，她收到以后开心地玩耍那一段。在洁白的雪原上，熹微的晨光里，Margu滑着漂亮的小雪橇，爱她的父母在她身旁，关心她的Klaus和Jesper在雪堆后面默默地守护她，她在明朗的阳光下那么纯粹地笑着。特别好。

《克劳斯》的画风也很特别，因为这部电影，我懂了“二渲三”、“三渲二”这两个炫酷的黑话。我找了两张图，可以挺明显地体现出普通的2D动画和《克劳斯》伪3D效果的差别：

普通2D动画

《克劳斯》的伪3D效果

Reference：

Character design by Torsten Schrank_Klaus(2019)

"A true act of goodwill always sparks another " “最为无私的奉献，最能鼓动人心” 从小破烂暴力村到其乐融融温暖村，惊人的改变都源自Jesper的意外到来和Klaus的善良无私。 电影一开头，Jesper的不学无术、油腔滑调的浪荡公子哥形象实在是令我有点讨厌这个角色。不过电影总是喜欢欲扬先抑。其实Jesper也就是个被宠坏了的中二天真少年，优渥的生活让他对享受与快乐的认识就是单纯的物质层面的好。所以当他在精神层面获得了更愉悦的感受，会放弃回到原来的肤浅的快乐上。因为那种快乐太空虚，远没有一种真正的满足感。但是空虚的快感易得，有饱和感的快乐难寻。 关于Klaus，让我最为感动的倒不是他的无私，而是他的深情与专一。（请原谅一个母胎solo的单身狗最直接的感受）他对爱妻的怀念总让我想起苏轼的“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”。这样的像酒一样醇厚的爱情很让人感动。电影末尾里的那句"Dear,I'm coming"真是让我当场泪崩。对死亡的一种悲观的看法让我面对死亡的时候总有一种说不清的触动，也许是太感性了吧。 正如Jesper所言，没有告别的离开这个世界，也许不用告别，总有一天我们会在另一个世界再相见。在冰雪覆盖的世界，Klaus就这样以天为被以地为席的永眠了。以何种姿态离开这个世界，Klaus应该和猫还有余华的《第七天》里的父亲有同样的看法吧。独自顺其自然的离开，一如当初独自顺其自然的诞生。

关于无私奉献，电影里的生活更加美好，没钱也能过得很好。没有各种要用到钱的地方，也没有生活的各种重压。有一点自给自足的状态，当然就有无私的资本。也许是我太冷漠、太自私，我做不到Klaus的物质上的一味付出不求回报。我就是个有点自私的普通人，偶有小小的奉献的念头，小小的略带善意的行为。我敬佩、我感动Klaus的举动。 电影里的每一帧我觉得都可以作为壁纸，实在是太美了。有几帧风景图很有意境，阳光下的暖与雪的白互相映衬，舒服感满满。还有光与暗的对比也很符合人物当时的心境。

可爱的小朋友也很治愈。

是一部很温馨的电影，并没有很复杂深奥的道理。电影借助贾斯伯来小岛当邮递员不急不慢地讲述了圣诞节的来源，邮递员的有意之举，却达到了意想不到的结果，给周围的人带来了温暖，缓解了两个家族的矛盾。 “最无私的奉献，往往激励人心”。克劳斯，一个拥有魁梧庞大身材的白胡子老头，却有一颗极致细腻的心，他将自己的玩具送给失落的孩子，因为妻子喜欢小鸟，因此打造了许许多多的鸟巢。 就个人而言，我更喜欢克劳斯，对他的温柔没有抵抗力。他的身形与性格产生鲜明的对比。